翻開《聲譜》，讀者看不到五線譜；在《藝術家出差筆記》中，也看不見一般人想像的出差任務。對藝術家蔡坤霖而言，這兩本書的「譜」與「出差」其實指向的是一種感知世界與展開創作的方法。
《聲譜》整理他自2018年起在台灣、日本、挪威與澳洲等地駐村的創作軌跡，透過圖版、筆記與評論，呈現聲音、物質與場域交織的創作脈絡。《藝術家出差筆記》則以駐村期間的日常觀察為線索，從泰國清邁與日本中之条六合，描寫藝術家如何在陌生之地建立感官與理解。
本次活動除了分享上述二本創作，將邀請沈裕融博士一起與談，聊聊彼此的田野經驗如何將之轉換並實踐在創作上，也追問藝術進駐究竟在地方留下什麼？為何駐村經驗常停留在專業體系而難以被大眾感知？也邀請聽眾一起透過觀察，重新感受生活的節奏，並思考創作是否也能從日常出發，在地方慢慢發酵。
▋在路上的書寫，聽水下的聲音 — 從《聲譜》到《藝術家出差筆記》書籍分享
日期｜2026/3/28（六）
時間｜14:30-16:30
地點｜三餘書店 3F
講者｜蔡坤霖
與談｜沈裕融（華梵大學攝影與VR設計學系助理教授、南藝大應用藝術研究所兼任助理教授）
主辦｜蔡坤霖藝術工作室
報名｜免費入場，座位有限，報名請至連結網頁
https://www.accupass.com/event/2603131456002468110080